Hola, me llamo Takada y soy artesano. Empecé a trabajar en MITUBACI en abril de este año, hace casi medio año. Poco a poco me he ido familiarizando con mi trabajo y cada vez puedo hacer cosas más técnicas. Pero al mismo tiempo, me pregunto si esto era lo correcto". También siento que cada vez tengo más ocasiones para detenerme y preguntarme: "¿Es esto lo correcto?". La marca de los seis meses es un momento en el que siento que estoy creciendo, pero al mismo tiempo, es probablemente un momento en el que me doy cuenta de lo mucho que me queda por hacer.
En los talleres de MITUBACI, los artesanos realizan a veces el acabado final de los anillos fabricados por los clientes. Si encuentran pequeños arañazos o imperfecciones, los vuelven a pulir, y a veces me dicen: "Es usted un profesional" por algo tan ordinario y nada especial para ellos. Siempre que me dicen esto, me siento un poco aliviada. Me pregunto si soy una "profesional"...". me pregunto. Desde el punto de vista del cliente, estoy segura de que lo soy. Pero para ser sincera, todavía no tenía la confianza en mí misma para poder decir que era una profesional. Para ser más precisa, creo que me daba cierta vergüenza que me llamaran "profesional". Mis habilidades y mi experiencia estaban aún en pañales. Me sentía un poco incómoda al ser llamada profesional. Mientras pensaba en esto, empecé a pensar en lo que significa ser un profesional. ¿Ser hábil? ¿Ser rápido en el trabajo? ¿Que te paguen por ello? Probablemente todo esto sea cierto, pero sentí que había algo más que eso.
Observando a los artesanos veteranos que trabajan con nosotros, podemos ver poco a poco los contornos de la respuesta a estas preguntas. No hay desperdicio en las manos de los veteranos artesanos senior. No hay vacilación en el orden de acabado, las herramientas que utilizan o la forma en que aplican la fuerza. Pero no se trata sólo de que sus manos sean rápidas o de que estén acostumbrados a ello. Cada movimiento se basa en una decisión firme. Creo que es el resultado de pensar continuamente en cómo lograr el acabado más bello. Siento que el tiempo que han pasado pensando en ello está grabado en las acciones que parecen realizar sin ser conscientes de ello.
Foto de Akira Nakamura
Un colega veterano dijo una vez.
Es importante cumplir los requisitos del cliente, pero es trabajo del artesano decidir cómo quedará al final. Así que también puede confiar en su propia sensibilidad para juzgar eso". Y. Cuando escuché estas palabras, me quedó un poco más claro. Los deseos del cliente y mi propio sentido de la belleza. Mientras vacilo entre los dos, al final asume la responsabilidad y decide: "Vamos con esto". Puede que esta actitud sea lo que significa ser un artesano y un profesional.
Siempre me he sentido un poco alejado del "dominio de la tecnología". Soy más bien un pensador, el tipo de persona a la que sólo le importa el significado y el trasfondo. Creo que tengo una personalidad un poco problemática, hasta el punto de que incluso cuando estoy trabajando, me paro y me pregunto por qué estoy haciendo esto. Por eso me daba cierto miedo practicar en silencio y perfeccionar mis habilidades. Es difícil expresarlo bien, pero tenía la sensación de que al seguir repitiendo lo mismo una y otra vez, mi propia forma de sentir también se fijaría.
Sin embargo, esta idea fue cambiando gradualmente cuando observé de cerca el trabajo de los obreros más veteranos. Cuando los observé de cerca, me di cuenta de que no se limitaban a hacer lo que estaban acostumbrados a hacer, sino que pensaban y tomaban decisiones en cada uno de sus movimientos. Parece que se repiten, pero cada vez hacen algo un poco diferente. Mientras evalúan las propiedades de los materiales y el estado de las herramientas, buscan "cómo conseguir el acabado más bello". La acumulación de estos juicios es en lo que consiste la "técnica".
Desde entonces, creo que he llegado a comprender un poco mejor lo que significa mejorar mis habilidades. Ahora me doy cuenta de que mejorar su técnica no consiste sólo en practicar con las manos, sino en desarrollar la capacidad de convertir sus pensamientos en realidad. Por ejemplo, cuando piensa en su cabeza: "Quiero hacer la textura un poco más parecida a esto", se vuelve capaz de darle la forma adecuada. Cuando quiere poner en palabras una idea vaga, es como si aumentara su vocabulario para expresar lo que siente. A medida que se vuelve gradualmente capaz de hacer cosas que antes no podía, se amplía el abanico de cosas que puede intentar la próxima vez. Últimamente, esos momentos han ido en aumento, y he llegado a pensar simplemente: "Es divertido progresar".
Esto es un poco cambiar de tema, pero me gusta un músico llamado Satoko Shibata. Las letras que escribe son siempre muy personales, y muchas de ellas son divertidas y simpáticas, como si nacieran de una fantasía difícil de expresar con palabras, pero muy atractivas. Sus primeras canciones tienen una especie de cualidad turbia, rústica y lisérgica, lo que les confiere una visión del mundo única, parecida a la de los cuentos de hadas pero un poco venenosa, y me sentí realmente atraída por esa cualidad "poco refinada".
Cuando escuché su álbum Your favourite Things, que salió el año pasado, me sorprendió mucho. El mundo de su poesía única se mantenía, pero todo el álbum era mucho más refinado y su visión única del mundo se sublimaba en un aire popular. Después de escuchar el álbum, descubrí en un artículo en el que ella explica todas las canciones del disco que construyó conscientemente la estructura y las melodías del álbum. No sólo se dejó llevar por sus sentidos, sino que calculó y practicó cómo hacer una buena canción. Lo que hasta entonces había pensado que era algo nacido de los sentidos, en realidad estaba meticulosamente pensado - esto me sorprendió mucho. Me emocionó tanto que una obra tan libre y única se basara no sólo en los sentidos y la casualidad, sino también en la técnica y la fuerza compositiva... Satoko Shibata es demasiado sorprendente, una verdadera profesional...
Pude percibir la profesionalidad en sus palabras cuando dijo: "Cuando la obra sale un poco de mis manos, se convierte en algo que no me avergüenza que la gente escuche". No se limita a lanzar su propia visión del mundo por impulso, sino que la ofrece de forma que llegue a la gente. Me recordaron una vez más que se trata de una expresión profesional.
Mi artista favorita, Satoko Shibata, lleva ya un tiempo dando que hablar, pero cuando escuchaba su música, pensaba que no confía únicamente en el azar o en la sensibilidad, sino que se responsabiliza de sus propias decisiones, utilizando su experiencia y sus habilidades para dar forma a su obra. Creo que esta actitud es similar a la del trabajo de los artesanos. Nosotros tampoco confiamos únicamente en nuestros sentidos cuando hacemos joyas, sino que pensamos en cómo podemos embellecerlas y darles forma mientras nos ocupamos de las herramientas y los materiales. Al pensar en su música, volví a sentir que es la acumulación de experiencias de este tipo lo que nutre las cualidades de un "profesional". (Your Favorite Things es un álbum realmente bueno, ¡escúchenlo si les gusta!)
¿Qué significa ser un profesional? Quizá sea tener una técnica perfecta, ser capaz de moverse sin vacilar, pero más que eso, es tener responsabilidad y confianza en las propias decisiones. Llegar a un punto en el que se pueda decir con confianza: "Esto es suficientemente bueno", y cultivar adecuadamente ese "suficientemente bueno" dentro de uno mismo. En los últimos seis meses, he llegado gradualmente a abordar mi trabajo con esta conciencia. Aunque el trabajo parezca igual a primera vista, ¡quiero satisfacer las necesidades del cliente! Afronto mi trabajo con el sentimiento de "¡Quiero satisfacer las necesidades del cliente! En el proceso, pienso, siento y juzgo cada vez a mi manera. Siento que ese tiempo enriquece mis días poco a poco. Quiero seguir trabajando mientras miro a mi yo cambiante y siento y pienso muchas cosas.
Y para MITUBACI digo con confianza: "¡Vaya! Profesionales...!" Venga a visitarnos. ¡Esperamos verle pronto!
¡Gracias por leer hasta aquí!
